皮克斯動畫20年－觀展心得

今日一早天氣特別好,於是就按照原定計畫去北美館看皮克斯動畫20年的展覽。剛到北美館的時候都沒什麼人,運氣蠻好的,很順利的一下就買到門票,不用大排長龍人擠人的。

但是進去展場就不一樣了,裡面就真的是人擠人的,要看作品要排隊,而且還有很多很多的小孩子到處跑來跑去,是我有記憶以來看過最吵鬧的展覽,皮克斯動畫的主要觀眾本來就是小孩子嘛。

在這個展覽中可以看見皮克斯對於動畫作品製作的嚴謹,在角色的各種研究上下了許多的功夫,並以各類媒材製作草圖,不論是手繪.雕塑或是實物拼貼,藉此了解自己的角色並找出更多可能性。研究作品中所有可能會出現的事物,這樣可以更明白自己將創造的世界。

與在現場拍攝的寫實電影不同,動畫是由人類的妄想而生,但是如果妄想脫離了現實,那就只是捏造出來的美麗空想而已,主人公住在怎樣的房間,在怎樣的地方吃飯,坐著怎樣的車,好好地描繪這一切,我想這是電影的基本。

－押井 守

動畫的世界是建立在真實之上的妄想,畫筆即是紀錄那世界的攝影機。

皮克斯的動畫作品雖然都是3D電腦動畫,但在這個展覽中我們可以看到數百件的手繪稿,就如皮克斯的創作者所認為:傳統藝術創作絕對是3D電腦動畫的基石,不會因為數位科技如何的先進,從素描和水彩等建立起的基礎就無用武之地,盧人仰老師曾跟我說過:不論是何種藝術形式,美感經驗都是一樣的。在這次展覽中即清楚的驗證了這點。

這個展覽中我想最讓大家驚艷的,大概就是幻影箱了,讓現場觀眾簡單的明白了動畫的基本原理,就是視覺暫留的概念,除了明白原理之外,也得到視覺上的驚喜和滿足,不論大人還是小孩,觀眾們在這個幻影箱之外都成了孩子一般,由視覺創造出的獨特體驗,我想只有動畫才能有這樣的魔力。

他山之石,可以攻錯,皮克斯動畫成就的背後所付出的種種,是值得國內的動畫創作者去深入省思的,在此將這個展覽推薦給各位,也希望台灣的動畫產業能夠青出於藍。

(圖片來源:STIR News• 狠攪社® ART 時尚藝文網路媒體)